Tusenvis av tusen stolstrukturer eksisterer, og nye er opprettet hver dag. Men hva gjør noen ikoniske, tjener dem et berømt sted i designhistorie og varig popularitet? I noen tilfeller gjør nye materialer og prosesser stolen spesiell, og i andre er det bare bemerkelsesverdige linjer og en behagelig estetikk.

Her er en samling av ikoniske stoler fra over tiårene som ble omtalt ved IDS Toronto i 2016. Mens IDS 2017 ligger rett rundt hjørnet, er disse stoldesignene like interessant idag som de var dagen de ble laget.

Ledestolen av Jacques Guillon

Jacques Guillon, kjent som Canadas far til industriell design, opprettet sin Cord Chair i 1953. Mens det er over et halvt århundre, er designet fortsatt tiltalende i dag. Faktisk ble denne stolen ikke produsert i 40 år til 2009, da Avenue Road begynte å gjøre det igjen. Avenue Road er en ledende Canada-basert utstillingsvindu for klassiske og moderne møbler. Cord-stolens delikate utseende har sin styrke og holdbarhet.

Tufted Bench av Joy Charbonneau

Raskt fremover 50 år og vi har Tufted Bench av Joy Charbonneau og hennes ektemann Derek McLeod. Paret brukte Computer Numeric Control (CNC), som automatiserer maskinverktøy til å fungere i henhold til nøyaktig programmerte kommandoer. Med denne teknologien kunne de skape et sete fra tre i stil med polstring. Fantasi, dyktighet og håndverk kommer sammen i dette unike setet.

Rover stol av Ron Arad.

Den velkjente israelske industridesigneren, kunstneren og arkitekten Ron Arad opprettet sin Rover stol i 1981, som vant ham mye av hans tidlige suksess. Stolens steampunk stil og komfort gjorde det umiddelbart populært. Interessant opprettet Arad sin første modell med stykker skrap og et kassert bilsete fra en Rover, som han reddet fra en skrapgård i London.

Første leder av Michelle de Lucchi

Funky og futuristisk, den første stolen av Michelle de Lucchi ble opprettet i 1983 og er en av de største designene fra Italias Memphis-gruppe. Memphis-gruppen var en italiensk design- og arkitekturgruppe i Milano, grunnlagt av Ettore Sottsass i 1981. Den var kjent for å designe Postmodern møbler, tekstiler, keramikk, glass og metallobjekter fra 1981 til 1987. Stolens sirkulære metallrør støtter den runde disken som fungerer som en hvilestøtte, som er en treplate på gummilager, og de orb-lignende trearmlene.

Groovy Chair av Pierre Paulin

MoreINSPIRATION

• 

  Ikoniske møbeldesigner som aldri går ut av stil

• 

  10 ikoniske stoler som revolusjonerte møbler

• 

  Ikonisk Mid-Century Cherner Chair

Groovy Chair av Pierre Paulin er virkelig en 1970-tallet stykke. Det buede skallet setet var veldig avant garde for tiden og var umiddelbart populært. De morsomme fargene på stolens polstring øker designen, som spiller på negativ plass. Den parisiske designeren er en følgesvenn til Ribbon cChair, som også er kjent for sin innovative form. Groovy Chair, sammen med Paulins andre design, ble produsert av Artifort, som fremdeles produserer dem til denne dagen.

Shell Chair av Charles Eames.

Navnet på Charles Eames trenger praktisk talt ingen introduksjon designverdenen. Han og hans kone Ray Eames etterlot en arv av mange ikoniske møbler, inkludert Shell Chair. Da den først ble introdusert, Tid Blad kalt det "Den beste design av århundret", delvis tilskrives Eames romanmetode for støping av kryssfiner.

T Stol av William Katavolos.

T-stolen fra 1952 har oppnådd kultstatus blant samlere for sin estetiske og innovative design. Stolen er laget av William Katavolos, Douglas Kelly og Ross Littel, og er et godt eksempel på Mid Century Century Modern design. Laget av svart skinn som ligger som en slynge over T-formet stålramme, er det et eksemplarisk 1960-design som også er veldig behagelig. Produksjonsløpet var kort, med modellene fortsatt tilgjengelig som selger for $ 2500.

Panton Chair av Verner Panton.

Dansk design er en styrke helt egen og Verner Panton var en av Danmarks mest innflytelsesrike designere. Hans navneformestol ble opprettet i 1967 til en tidevannsbølge av anerkjennelser. Panton Chair var en ekte designinnovasjon takket være sin evne til å bli stablet, endelt konstruksjon og støpt plastmateriale. Stolen som er vist her, ble opprettet med en fløyelsaktig overflate av Vitra for 2009-utgaven av Art Basel.

Ming stol av Hans Wegner.

Inspirert av Ming-stolen ble Hans Wegners kinesiske stol sett som en svært viktig prestasjon. Wagner, "som var en drivkraft bak" Moderne Dansk ", meldte elementene i 16. århundre kinesiske møbler med følelsene i moderne skandinavisk design fra midten av århundre. Resultatet er denne slående stolen, som fortsatt er ettertraktet og fortsatt i produksjon.

Alle moderne, alle ikoniske og alle relevante. Disse er fabelaktige eksempler på varig design som overskrider endringer i lunger og populariteter i møbler. Kjøpe en disse, og du får ikke bare et møbel ... du får et eksempel på nyskapende innovasjon og varig kreativitet.