Ikoner av den amerikanske stilen og deres revolusjonerende innvirkning på verden

Ikoner av den amerikanske stilen og deres revolusjonerende innvirkning på verden
Allen and Betty Harper
Teamet Av Forfattere
Allen and Betty Harper
Familie Med Den Gylne Hender
Vurdering:
5

USA har kanskje ikke den lange og rike historien som noen andre land har, men det har definitivt gjort sin tilstedeværelse oppmerksom på alle domener, inkludert arkitektur og interiørdesign. Vi snakker om ikoniske navn som Charles og Ray Eames eller Frank Gehry, kjent og beundret over hele verden. Deres innvirkning på måten vi definerer stil i dag er virkelig minneverdig.

1. Frank Lloyd Wright.

Født Frank Lincoln Wright, han var en amerikansk arkitekt og innredningsdesigner som døde i 1959 etter å ha designet mer enn 1000 strukturer og fullført totalt 532. Noen av hans mest kjente kreasjoner inkluderer Fallingwater, et hus han designet 1935, bygget over en foss og Beth Sholom Congregation, en moderne tolkning av et gammelt tempel og den eneste synagogen arkitekten som ble designet.

2. Frank Gehry.

Frank Gehry, en berømt, prisbelønt arkitekt og designer av mange bygninger som raskt har blitt verdensberømte turistattraksjoner, ble født i 1929 og klarte å imponere verden med sine uvanlige kreasjoner som Guggenheim Museum Bilbao, Weisman Art Museum eller hans Den siste etableringen, Lou Ruvo senter for hjerneshul, ble fullført i 2010. Men det var faktisk hans private bolig i Santa Monica som startet sin karriere. Kjent for sin evne til å gå utover den nåværende oppfatningen på stil og design, regnes Ghery som en dekonstruktivist.

3. Philip Johnson.

Berømt for sitt postmoderne arbeid siden 1980-tallet, var Philip Cortelyou Johnson en innflytelsesrik arkitekt som grunnla Institutt for arkitektur og design på Museum of Modern Art i New York. Han var best kjent for sin bruk av glass. Faktisk ble hans egen bolig i Connecticut kalt Glasshuset, en vakker bygning med utsikt som sine virkelige vegger. Andre bemerkelsesverdige arbeider inkluderer Seagram-bygningen eller Four Seasons Restaurant i New York City.

4. Charles og Ray Eames.

Det berømte paret er ansvarlig for å gjenoppfinne klassisk design og komme opp med nye teknikker og teknologier som ble brukt til å lage ikoniske stykker som Eames Lounge Chair, som fremdeles anses som utsøkt og moderne. Salongen og dens matchende ottomanske er et sett som viser at stilen er tidløs og elegansen kjenner ingen trend. Designet ble utgitt i midten av 1950-tallet, og da var paret allerede kjent for sitt innovative arbeid med nye materialer og teknikker.

5. Eero Saarinen.

MoreINSPIRATION
  • Ikoniske møbeldesigner som aldri går ut av stil
  • En moderne stol av Charles & Ray Eames
  • Den revolusjonerende Panton stol, en klassiker som definerer stil og skjønnhet

Han var en finsk amerikansk arkitekt og industriell designer kjent for sin neofuturistiske stil og elegansen i sine prosjekter som har enkle, buet kurver. Et av de beste eksemplene for å illustrere det er tulpanstolen. Designet i 1955 for Knoll-firmaet, var stolen eksperimentell på sin tid, og er nå ansett som en klassiker for industriell design.

6. Florence Knoll.

Hun er et av de mest kjente navnene i møbelindustrien og klarte med sin arkitektoniske bakgrunn og designflair å forvandle selskapet mannen sin, opprinnelig grunnlagt i 1938. De ble senere partnere og senere opprettet Knoll Associates, en ny møbelfabrik som imponerte verden. Mange ikoniske møbler har Firenze til å takke for. De skiller seg ut med deres minimalistiske design og høy kvalitet. Barcelona-stolen er et av de mange eksemplene.

7. George Nelson.

Han var industriell designer og en av grunnleggerne av amerikansk modernisme, og sammen med sin designstudio er han ansvarlig for mye av det 20. århundrets ikoniske møbler. Han ble direktør for design for Herman Miller-selskapet i 1945 og forvandlet ideologien helt fra konvensjonell til nyskapende. En av de viktigste designene som skiller seg ut selv i dagens interiørdesign er Marshmallow Sofa.

8.Warren Platner.

Ansvarlig for å designe en rekke fremtredende interiør i New York City, som Ford Foundation-hovedkontorets kontor eller Windows on the World-restauranten, som ble bygget oppe på World Trade Center, er arkitekten og interiørdesigneren også kjent for sine unike og innovative møblerverk , inkludert Platner Stoler. De er en del av en samling han designet i 1966 og har skulpturelle baser laget av nikkelbelagte stålstenger.

9.Harry Bertoia.

Den italiensk-fødte kunstneren, lydkunstneren og moderne møbeldesigneren startet sin karriere i 1939 da vi åpnet sitt eget metallverksted. Han fokuserte senere på smykker design og var den som skapte bryllupet ringene for Charles og Ray Eames. I 1950 begynte han å jobbe med Florence Knoll og designet Bertoia Collection som inkluderer den berømte Diamond Chair, et fluid og skulpturelt stykke laget av sveiset stål.

10.Isamu Noguchi.

Berømt for ikoniske stykker som Noguchi-bordet, begynte kunstneren og landskapsarkitekten sitt samarbeid med Herman Miller-selskapet i 1947, og det var da han sluttet seg til George Nelson og Charles Eames for å lage en katalog som inneholder noen av de mest innflytelsesrike delene av moderne møbler som noen gang er produsert, inkludert det berømte bordet som fortsatt var i produksjon til denne dagen.

11. KitchenAid.

Et amerikansk husholdningsapparat som eies av Whirlpool Corporation, som startet ved å produsere stativblandere.Produktutvalget ble først utvidet i 1949 da oppvaskmaskiner ble introdusert. I løpet av årene gikk designene mer moderne, men beholdt sine klassiske egenskaper som gjorde dem populære i utgangspunktet. Blandere er fortsatt det mest populære KitchenAid-produktet til denne dagen.