Inspirerende Kunst Høydepunkter fra Art Basel 2016

Inspirerende Kunst Høydepunkter fra Art Basel 2016
Allen and Betty Harper
Teamet Av Forfattere
Allen and Betty Harper
Familie Med Den Gylne Hender
Vurdering:
5

Sammen med tusenvis av andre gjorde Homedit den årlige pilegrimsferden til Miami for Art Week, hvor den største tegningen er Art Basel. I år besøker 77.000 mennesker på showet, inkludert høyverdige samlere, kuratorer og kjendiser - og selvfølgelig mange nysgjerrige kunstelskere.

Sponset av BMW presenterte 2016-utgaven 269 toppgallerier fra hele verden, som rapporterte et godt salg. Messen inneholdt alt fra kunst til funky nye kreasjoner av nye kunstnere. Å si det er noe for alle på Art Basel i en underdrivelse. Over fra en messe som kan skryte av Picassos og en Miro, kan du finne banebrytende videokunst eller en abstrakt skulptur laget med funnet materiale.

Mens det er vanskelig å bare velge noen få biter, spesielt fordi kunst er så subjektiv, tok vi sammen en samling av noen av våre favoritter og brikker som viste oppmerksomhet.

Store stykker av Jeff Koons er alltid store og splashy og denne store, kalt The Diamond, ble presentert av Gagosian Gallery. Laget i begynnelsen av 2000-tallet, er den tilgjengelig i flere andre farger og består av speilpolert rustfritt stål med et gjennomsiktig fargebelegg.

Blant mesterverkene på skjermen var denne fargerike Picasso. Admiring det i så nærhet er bedre enn et museum og en av de store fordelene ved å delta på Art Basel. Det og drømmer om at du kan kjøpe det ...

Stykker som gjør en politisk erklæring eller protesterer mot et emne eller problem, er mye funnet på Art Basel. I år var det mange stykker knyttet til USAs presidentvalg, samt uttalelser om dagens samfunn. Denne er av Jack Pierson, som jobber på flere områder, men er best kjent hans arbeid med kommersiell skilting og storstilt vintagebokstaver.

Rodney McMillians amerikanske flagg har en historie stakkert i rød tråd, om en veterinær fra Vietnam som ikke kunne betale $ 900 i bøter. Kunstneren er kjent for installasjoner laget med kasserte gjenstander som madrasser, arkivskap, trepaneler, stoler, bokhyller og andre funnet materialer. Hans arbeider gjenskaper ofte f historiske øyeblikk, med fokus på referanser til hjemmeliv, utdanning, sivil regjering og raseforhold.

Anleggene var svært populære blant besøkende på messen, inkludert denne av den brasilianske kunstneren Ana Luiza Dias Batista, kalt "Panel". Opprettet i 2015, har den gigantiske reklametaster og kopier laget i MDF.

Vi tror dette er som en moderne ta på det gamle "sampler" konseptet fra broderi. Brevteksten med tilsatte tall er opprettet på trykte sider.

Kunstner Becky Kolsrud skaper figurative malerier hvor ansiktene er fysisk skjult av det malte rutenettet. I en historie fra Artsy.net sier kunstneren at hun kasser mål "å skape meningsfulle arbeider som kommenterer utfordringene kvinnene står overfor ved å fysisk hindre kroppene sine."

Dette er et tosidig stykke av fransk-født kunstner Bertrand Lavier. Han er kjent for bevilgningskunst, og er kjent for sine stykker som dekker hverdagens industrielle gjenstander som kjøleskap, bord, piano og møbler med et impasto-lag med maling.

Superstar mote designer Helmut Lang skaper også kunst, som dette untitled arbeidet. Hans siste stykker har abstrakte skulpturelle former.

Gavin Browns Galleri presenterte dette store firepanelarbeidet, gjort i en impressionistisk stil, som drar deg inn for å se nærmere på de grundige mikrokomponentene som utgjør det større designet.

Enkelheten i svart og hvitt trodde kompleksiteten av dette arbeidet av Leonardo Drew. Den amerikansk-fødte kunstneren skaper skulpturer fra funnet naturlige og håndlagde materialer som fremkaller byliv lever en annen konsepter. Drews bakgrunn av å vokse opp i et boligprosjekt ligger under hans verden. Han betaler hjemløse å samle treutklipp og gjenstander fra fordømte boliger og andre steder for bruk i hans verk.

Lys og glitrende, dette stykket av Lynda Bengalis kalles DOS (Shy Five). Kunstneren er kjent for "hennes umiddelbart gjenkjennelige skulpturelle språk av bølgende, oser biomorfe former," sier Artsy.

Dette lyse arbeidet er "South American x 3 at root 2 yellow" av Mark Bowling.

Rebecca Warren bruker malt bronse, rå leire og sveiset stål. "Hun jobber med øye til ekstremer - monstrous overflødig, alarmerende slapphet - skaper en rekke objekter som eksisterer et sted på kontinuum mellom ren fleshiness og ren tegneserieaktighet," ifølge Matthew Marks Gallery.

MoreINSPIRATION
  • Kreative skulpturelle kunstideer fra kunst Basel 2016
  • Unikke møbler En høydepunkt på kunst Basel, Miami Messer
  • Verdens Hotteste Hjemmedesignere i Miami for Art Basel, Design Miami

Londons Mazzoleni-galleri viste dette stykket som gir en titt på grafisk tekstur ved hjelp av konvekse og konkave fremspring samt skygge og lys. Det ble skapt av Enrico Castellani og heter "Superficie Bianci."

Moira Dryer's "The Debutante" er et fargerikt arbeid som er typisk for kunstnerens kreasjoner, hovedsakelig abstraksjoner, på tre, men også på papir.

Den italienske kunstneren Paola Pivi kan være kjent for sine fjærdekkede bjørner, men vi elsker denne teksturmuren."Dyr, ofte i bisarre eller surrealistiske innstillinger, gjenspeiler ofte hennes arbeid på grunn av deres foreninger med den menneskelige tilstanden," skriver Artsy.

Gjentagelse av små gjenstander var en hyppig teknikk vi så. Fresques craies av Pascal Martine Tayou bruker kritt for å lage et slående bordau.

Den sene italienske kunstneren Alberto Burri brukte ofte ikke-tradisjonelle materialer, inkludert burlap, tre, tjære, plast, sinkoksid, pimpstein, kaolin, PVC lim, cellotex og stoff. Han begynte å gjøre dette på slutten av 1940-tallet, men hans arbeid er også veldig attraktivt i dag også.

Et lystartet maleri av en rev av Sean Landers stod ut blant de tunge, meningsbelagte verkene. Kunstneren ble anerkjent tidlig på 1990-tallet for arbeid relatert til hans "konfessjonelle utmattelser, tett dekkende papir og lerret med bilder av bryster, sjimpanser og klovn." Landers viser også ekstreme stilskift ved å lage tegneserier, byster, videoer og figurative malerier av dyr og mennesker.

"Halv og Halvdel" er av Susan Rothenburg, som er best kjent for sine store hesteskilder, som hun gjorde mellom 1973 og 1980. New Mexico-baserte kunstneres nyere arbeider fokuserer på sitt studio og det naturlige området rundt hennes landlige Pacific Southwest USA hjem.

En stor vegginstallasjon i Thomas Dane Gallery var en stor trekk takket være den levende fargen. Laget av en rekke papir- og plastvarer, var det spesielt interessant på grunn av sin plassering over et hjørne.

Lyse og fargerike, dette flotte stykket er av Tom Wesselman, som regnes som en av de store popkunstmesterne i New York. HansA30, Delaware, ferdig i 1997, er olje på utskåret aluminium.

Den ledende samtidige tyske kunstneren Tobias Rehberger er kjent for å produsere visuelt forstyrrende gjenstander som spørsmåler hvordan kunst er definert.

Galleriet Very Small Fire presenterte en solo utstilling av Amy Yao. Boothen fokuserte på "kunstnerens fortsatte undersøkelse av estetikken til industrielle og huslige rom og gjenstander fra tilgang, kjønn og identitet", skriver galleriet.

White Cube Gallery's stykke har en melange av knapper, som gir en visuell utbrudd av farge og tekstur.

Artist Gao Ludi crated denne installasjonen av simulacra perle skiver. Arbeidet heter "Alice."

Hvis noe, overrasker Art Basel, sjokker og inspirerer. Du finner mange ideer og muligheter for kunst som kan berike og forlenge din plass. Husk, kunst er som skjønnhet - i øyets øye.