DIY Sharpie Art: Cityscape Skisse på lerret

DIY Sharpie Art: Cityscape Skisse på lerret
Allen and Betty Harper
Teamet Av Forfattere
Allen and Betty Harper
Familie Med Den Gylne Hender
Vurdering:
5

Kunst er en av de beste definerende elementene i noens hjemstil, og det er kritisk i design. Jeg ville gå så langt som å si at kunst i en eller annen form er viktig for å avslutte dekorasjonen av et rom. Store kunstverk kan komme til en pris, men det er derfor en god ide for DIY vegg kunst er alltid verdsatt. Denne DIY Sharpie-malerkunst på lerret er en av mine favoritter, og det tok hele en ettermiddag å fullføre.

Det løst skisserte personlige bybildet på lerret er allsidig for ethvert rom - stue, soverom, selv (hvor jeg ville ha det til å gå) et bad.

Hvis du føler at du har to venstre hender, så å si, når det gjelder kunst, ikke bekymre deg. Det er skjønnheten i en løs skisse - den er bevisst holdt ufullkommen. Og jeg vil vise deg den trinnvise prosessen for å skape ditt eget bybildesartikkel.

Materialer som trengs:

  • Kretskort i ønsket størrelse (eksempel viser 2'x3 ')
  • En eller to svarte og en gule Sharpie fine tipp markører, eller annen permanent markør etter eget valg
  • Blyant (valgfritt valgfritt)
  • Krylon Flat Clear Spray (ikke vist)

Du vil kanskje finne et bilde av et bybild som du liker, for å tjene som ditt hoppende punkt. (Vær så snill å bruke en fra denne opplæringen, hvis du vil.) Lag en kort startskisse på skrappapir for å få lager, stil og forhold. Jeg hadde en ide om bybildet jeg ønsket, men jeg ønsket å tilpasse det med noen lokale tillegg (for eksempel vårt lokale universitetets "A" tårn og et lokalt tempel), så det var viktig å skisse plasseringen i det samlede bybildet for å sikre at det ville se ut som jeg ønsket.

Begynn med å skisse den første bygningen, som ligger nærmest midtpunktet på lerretet ditt. Pass på å skisse lett slik at du ikke strekker eller ødelegger lerretet ditt, så vel som du ikke har massevis av ekstra blyantmarkeringer senere. Med mindre du liker det røde / uferdige utseende, som jeg slags gjør.

Skisser omrisset av en tilstøtende bygning til din første bygning. Jeg anbefaler, på dette punktet, å skisse hovedsakelig omrissene av bygningene, og deretter en eller to detaljbiter som vil minne deg om hvordan bygningen vil se ut. Kanskje en enkelt rekke vinduer på dette tidspunktet, selv om du til slutt vil dekke hele bygningen i vinduer. Det er mer å hjelpe deg med å visualisere enn noe annet på dette punktet.

Skiss konturene av et par flere bygninger rundt baksiden og den andre siden av sentrum (første) bygningen. Det skulle nå være omgitt av et lite urbane samfunn av forskjellige slag. Dette hjelper deg til å virkelig spikre ned din proporsjon og stil.

Jeg fant det nyttig å etablere skala og stil som ville fungere konsekvent gjennom lerretet ved å arbeide oppover fra sentrum for noen få bygninger. På denne måten var referansepunktet mitt aldri langt unna. (Dette, i motsetning til å skisse en side av lerretet, og deretter bevege seg mot den andre siden. Når du kommer til den andre siden, kan skalaen din ha skiftet betydelig mindre, større eller til og med lenende uten at du merker det. )

Med sentrum av byen mer eller mindre etablert flyttet jeg til den ene siden. Skisse fra bunnen ("fronten" av byen) mot toppen var nyttig i å visualisere bygningene. Et tips på skisse: Hold et greit grep på blyanten din. Husk å skisse lett. Hver gang en stund, men ikke forutsigbart hver gang, lag en linje som skal være rett litt bøyd eller til og med skråstilt. Legg i en wiggle eller wobble her og der.

Fortsett sketching, legger i disse detaljene på hver bygning som vil fortelle deg hva bygningen vil se ut senere, men ikke kaste bort mye tid på blyantdetaljering. Det kan lett gjøres med Sharpie senere. Men det er fint å kunne se for eksempel at bygning X allerede har vertikale linjer omtrent en tomme fra hverandre, så den tilstøtende bygningen kan gå mer kontrollpanel-y eller til og med ha vinduer.

Når den første siden er nesten fullført (jeg lagret siste rad eller to av mindre bygninger, menes å være bakgrunn, for å gjøre det senere), gå videre til den andre siden av senteret. Hver så ofte, ta et skritt tilbake for å se hvordan balansen fungerer generelt; er begge sider like lyse / mørke? Opptatt / ledig? Smal bred? Tall / kort? Ikke vær symmetrisk eller forutsigbar, men sørg for at det er en slags visuell balanse i hele bybildet ditt.

Når begge sider er ferdige på ca 3/4 av bybildenivået, jobber du over hele bakre raden for å innlemme bygningene dine ferdigbyggende bygninger. Disse, å være "langt unna" visuelt sett, bør være mindre. Jeg liker ideen om tårnpoeng som tegnsettingstegn i bakgrunnen, så jeg sørget for å inkludere flere små tårn med spirer eller hva som helst der tilbake.

Dette bildet viser løst operasjonsplanen for å skissere delene av bybildet, fra punkt 1 til seksjon 6. Det kan hende du føler deg komfortabel med å gå en annen rute, og det er greit. Men dette er måten jeg fant mest suksess på.

Nå kommer den morsomme delen: Sharpie. Igjen, hold punktet på ditt Sharpie-lys på lerretet, slik at det ikke deformerer eller strekker seg på lerretet. Bruk blyantskisse som guider, og begynn å gjøre cityscape permanent.

Jeg fant det lett å skissere en bygning og deretter detaljene til den bygningen lett. Da ville jeg gå tilbake over visse komponenter i Sharpie for å legge til i den helt ufullkomne, sketchy stilen. Jeg anbefaler å endre måten du tegner ting på når du går. For eksempel, hvis du vanligvis tegner dine vinduer med klokken, må du gjøre et par på den måten og deretter starte på et annet hjørne for det tredje vinduet og tegne det. Sluttresultatet blir herlig tilfeldig og gratis.

Det samme gjelder for linjer eller noen form for mønster på en bygning. Tegn noen linjer ned, noen linjer går opp, og noen linjer starter i midten, og deretter fullfører i et sekundslag. Uansett hva som kreves for å holde cityscape-kunst fra å ta seg selv for alvor. Også, jeg anbefaler at du løfter hele hånden av lerretet mens du tegner av flere grunner: (1) det gir deg litt mindre kontroll, noe som betyr bedre sketch appell, (2) det gir deg perspektiv på ting som er rundt hva det er du tegner på den tiden, og (3) det holder hånden din fra å smøre det som allerede er tegnet.

Følg omtrent det samme mønsteret når du fullfører ditt Sharpie-arbeid som du opprinnelig gjorde. Jeg fant det best å jobbe i "samfunn" i byen.

Når det er mulig, innarbeide noen variasjon blant de stereotypisk rettvinklede naturbybyggene. Legg i noen kupler, et par tårn / tårn, jeg tror jeg selv kastet en parabolantenn på toppen av en bygning, for bare å legge til noen kurver.

Dette er en illustrasjon av forskjellen en sekundær skissering legger til. På disse to vinduene har jeg tegnet deres lyse primære oversikt.

MoreINSPIRATION
  • Bakte Sharpie Plates: En enkel, familievennlig DIY
  • DIY Innrammet Foto Lerret
  • DIY Canvas Art Using Fabric

Her har jeg lagt til i noen få tilfeldige sekundære linjer over toppen av de primære. Jeg vil aldri komme ut av kontroll og gjøre en del av bygningen eller byen super mørk, så jeg prøvde ikke å bare trekke en andre linje direkte over toppen av den første. Snarere var mine sekundære linjer litt av de primære; de lagt til eller forringet den "virkelige" formen til bygningen eller detaljene.

Her kan du se de to vinduene har mye mer personlighet enn de gjorde med bare den opprinnelige oversikten, selv om de ikke er vesentlig forskjellige.

Du bør også være oppmerksom på at selv om du er forsiktig, er det mulig at din Sharpie kan glide og gjøre en feilaktig markering på bybildet ditt. Gruva gjorde det. Det er ok. Bare endre design eller detaljering på det aktuelle stedet for å dekke det opp. Dette diagonale merket ble usynlig som et vindu. Det er en skjønnhet å skisse løst på denne måten - alt ser ut til å være ufullkommen.

Når du er ferdig, stå tilbake og beundre håndarbeidet ditt. Jeg håper du elsker det! Jeg elsket mine. Du kan gjøres på dette tidspunktet, eller du kan legge til litt fargerik detaljering, som er det jeg valgte å gjøre.

Ta en gul Sharpie (eller hvilken som helst farge av hvilken permanent markør du vil ha og ha tilgjengelig).

Du kommer nå helt til å omfavne tilfeldigheten som er dette lerretskunstmuren og fylle ut biter og deler av byen for å være gul.

Pass på å farge individuelle seksjoner, vel, individuelt. Den gule markøren har en tendens til å blø ut den svarte markøren til en slags yucky gråhet hvis du farge på de svarte linjene. Jeg fant dette til å være tilfelle selv etter at jeg ville la svarte tørke en stund. Så jeg holdt bare nøye til selve innsiden av hver svart linje.

Dette er definitivt en øvelse som krever at du pause og står tilbake for å se hvor balansen mellom gul skal streike. Jeg skulle ønske det var en metode jeg brukte og kunne dele med deg om hvordan du velger hva du skal farge gul og hva du skal forlate hvitt. Til slutt ønsket jeg dette bybildet å være svart og hvitt. Den gule legger bare til en subtil tredimensjonal dimensjon. Å holde det i bakhodet var nyttig for å opprettholde en fastholdt gul markør.

Når alle markørene er ferdigstilt og tørket og blyantmarkeringene har blitt slettet i den grad det er mulig (det vil du bare slette i de hvite flekkene, ikke smøre viskelæret over svarte markørlinjer), kan du eller ikke ønsker å spraye et klart belegg på din brikke. Jeg valgte Krylon er klar spray i flat.

Jeg jobbet i svært lyse streker med bare den minste biten av overlapping og sprøyting side om side, jeg belagde bildet tre ganger (noe som tillater tørkingstider på 10 minutter mellom hvert lysbelegg).

La bildet tørke helt, i minst en time.

Her er et nærbilde av en del av bybildet på lerretet.

Noen ideer for å variere detaljene og skissene til bygninger.

Du kan se bygningens spirer i bakgrunnen av bybildet her. Det gir en fin etterbehandling silhuett til bybildet.

Du kan henge lerretet uansett. Jeg finner det enklest for disse store, lette kunststykkene å bruke 3M kommandostrimler.

Jeg brukte fire sett med monteringstrimler, på stillingene vist av pilene i dette bildet. To i de øverste hjørner og to på ca. 1/4 av veien oppover sidene.

Her har du det. Montert på en stor tom vegg over toalettet på et bad. Det blir rikelig med naturlig lys fra et stort vindu i dette lille badet.

Jeg liker måten bybildet gir lysstyrke, men en semi-urban følelse til dette mørke badet. Det er en liten plass, så kunstverket trengte å være litt enkelt, men interessant. Jeg tror dette stykket negler det på begge sider.

De små poppene av gule i hele bybildet gir den en liten personlighet og et slag farger på badet. Du vil kanskje velge en annen farge, avhengig av din eksisterende veggfarge.

(Hvis du er i DIY badprosjekter, bør du vurdere å lage ditt eget messinggrense lys eller messing toalettpapirholder, som vist på dette badet.)